История цирка
Цирк на Цветном бульваре - настоящий ветеран в мире циркового искусства. Здание, в котором он обосновался, было построено более 130 лет назад, а первыми, кто выступал на этой арене, стала труппа Альберта Соломонского. В тяжелейшее для страны и столицы военное время цирк продолжал работать для зрителей. И москвичи ждали его представлений не меньше, чем обнадеживающих сводок с фронтов Великой Отечественной. Конечно, война во многом диктовала содержание представлений. Во время одного из номеров на арене цирка, скрежеща гусеницами, появлялся настоящий танк, и стоящим на манеже вражеским дотам приходилось несладко. Доставалось и самим фашистским агрессорам: в репризах клоуна Карандаша они выглядели смешными и жалкими.
Намного позже, когда цирк стал носить привычное для нас имя, он послужил "отправной точкой" в карьере многих знаменитых артистов. Именно здесь начинали выступать перед публикой Леонид Енгибаров и огненно-рыжий Олег Попов. А имена Юрия Никулина и Михаила Шуйдина вписаны в историю цирка золотой нитью. Юрий Hиkулин не просто выступал на манеже как блистательный клоун, но и в 1983 году стал руководителем цирка на Цветном бульваре. Сегодня дело Юрия Владимировича продолжает сын Максим.
Кроме ВОВ и многочисленных немецких бомбежек (к счастью, не затронувших здания) в жизни цирка был еще один сложный этап. 13 августа 1985 года, отработав последнее представление, он закрылся на реконструкцию. А ровно через четыре года, полностью обновленный, снова начал принимать зрителей. Его первой программой после реконструкции стало представление "Здравствуй, старый цирк!". Москвичи и гости города по достоинству оценили преображенное здание. И особенно восхищались тем, что в цирке многое осталось "как было", а его зрительный зал сохранил уютную атмосферу, в которой очень легко чувствовать себя как дома. Ну, а коллективу цирка очень понравились современные гримерные и просторные вольеры для животных.
В разные годы на арену цирка, который сегодня называется "цирком Никулина", выходили легендарные артисты и не менее легендарные династии: дрессировщиков Дуровых, прыгунов Сосиных, эквилибристов Кох, иллюзионистов Кио. Цирк на Цветном бульваре вручил путевку в жизнь многим известнейшим сегодня артистам: воздушным гимнастам Пантелеенко, дрессировщикам Бегбуди, блистательному жонглеру Иванову. Современные артисты цирка прекрасно понимают, что они работают в уникальном месте, и с уважением относятся к его традициям. А цирк с удовольствием распахивает свои двери для новых и новых талантов.
Первый государственный цирк
После революции в 1919 году цирк Саламонского национализировали, декрет «Об объединении театрального дела» лично подписал Владимир Ленин. Художественным руководителем был назначен Вильямс Труцци из семьи наездников и дрессировщиков, он занимал пост директора до 1924-го. Благодаря Труцци на гастроли в Россию стали приезжать именитые зарубежные артисты, причём выступали они не только в двух столицах, но и в провинции. Постепенно роль управляющего цирком разделилась на две должности — директора и режиссёра (художественного руководителя). Первому отводилась роль организатора и ответственного за техническое оснащение, второй занимался непосредственно постановками.
После революции сложилась «конвейерная» практика работы артистов: каждый из них числился не в конкретной труппе, а в штате Союзгосцирка, который объединял свыше ста цирков разных видов (шапито, стационарных, зверинцев) в разных частях СССР. Управление формировало гастрольный график, благодаря которому участники отдельных программ и номеров переезжали из города в город, не зависели от сезона и никогда не оставались без работы.
С 1919 года к цирку на Цветном бульваре начала возвращаться былая популярность, однако партия подвергала старый репертуар жёсткой критике. Молодая советская власть видела в его публике важную для себя аудиторию, поэтому старалась очистить программы «от налета варьетэ и эстрады, особенно сгустившегося в годы войны и революции», и использовать манеж как средство пропаганды. Например, убеждённый социалист Владимир Маяковский писал острые политические тексты для клоуна Виталия Лазаренко. К 1930 году благодаря усилиям дирекции были прекращены попытки «революционизировать» репертуар: политические мизансцены отпугивали публику и снижали продажи билетов.
С 1931 по 1934 год пост художественного руководителя занимал режиссёр Эммануил Краснянский. В 1936-м в Москву перевели Михаила Румянцева, который выступал под псевдонимом Карандаш. Его фигура в значительной мере сформировала стиль клоунады нового времени, популярность Румянцева сделала ковёрных клоунов не просто «заполнителями пауз», но и центральными актёрами программы.
Представления не прекращались даже в годы Великой Отечественной войны, в программе шли номера с тематическими трюками. Были организованы «фронтовые филиалы»: например, Карандаш весь 1942 год проводил выступления в действующих частях армии. При этом многие члены труппы были мобилизованы. В фойе цирка на Цветном бульваре установлен памятный камень в честь ансамбля донских казаков, которые отправились на передовую прямо с арены и дошли до Берлина.
В 1945 году директором был назначен Николай Семёнович Байкалов, под его руководством началась одна из самых успешных эпох в истории цирка на Цветном бульваре. Над программами работали выдающиеся режиссёры: Арнольд Арнольд, Александр Аронов, Марк Местечкин и другие. С 1935 по 1970 год бессменным шпрехшталмейстером был Александр Буше, который вошёл в историю как один из лучших представителей профессии. В 1946-м начала свою работу Студия клоунады, во второй набор которой попал Юрий Hиkулин — будущий народный артист СССР и один из самых известных клоунов в истории. К 1954 году окончательно установилась постановочная практика, когда для каждой программы пишется сценарий и номера объединены общей тематикой.
Практически до конца столетия советский цирк пользовался званием самого профессионального и зрелищного в мире. Многие артисты цирка на Цветном бульваре ставили номера, не имевшие аналогов: иллюзионисты братья Кио, эквилибристки сёстры Кох, клоуны Леонид Енгибаров, Олег Попов, дуэт Hиkулин и Шуйдин. Коллектив выезжал с гастролями в Японию, страны Европы, Южной Америки и Африки. В Египте советские артисты даже участвовали в создании местных школ циркового искусства. В 1962 году состоялись первые гастроли в Канаде, а в следующем году — в США, везде выступления пользовались большим успехом:
В одной из рецензий было сказано коротко, но выразительно: «Если Большой театр завоевал наши сердца, то Московский цирк увез их с собой». «Всех, кто пропустит представление Московского цирка, нужно исследовать, нормальный ли он человек», — заявлено в другой. Из книги Феодосия Бардиана «Советский цирк на пяти континентах»
Отличительной чертой репертуара был акцент на мастерстве и харизме актёров, костюмы и декорации в школе советского цирка играли вторичную роль. Славу цирку приносили и животные-артисты: поколениями семьи дрессировщиков ставили номера с участием тигров, львов, медведей, собак, обезьян и слонов.
К началу 1980-х годов советский цирк стал испытывать финансовые затруднения. В разных странах начали развиваться и набирать популярность национальные цирки, поэтому доходы от заграничных гастролей резко упали. Разветвлённая сеть Союзгосцирка включала 70 стационарных зданий, на поддержание которых постоянно требовались значительные средства. Низкие гонорары и сложные условия работы провоцировали отток артистов: открытый в 1984-м в Канаде Cirque du Soleil до сих пор на четверть состоит из русских артистов, некоторые его программы составлены ими практически полностью.
Цирк Никулина
В 1983 году руководителем назначили Юрия Никулина — советского клоуна и киноактёра, который к тому моменту проработал в цирке на Цветном бульваре 36 лет. Благодаря его усилиям была наконец реализована давно назревшая необходимость перестроить здание — за целый век работы старый цирк сильно обветшал и не мог вместить всё необходимое для современных представлений. В 1985-м состоялся заключительный вечер, после которого должны были начать снос:
Это было удивительное представление. В качестве директора и, как кто-то уточнил из артистов, просто в качестве Юрия Никулина я вышел на манеж, сказал несколько слов зрителям, обратился к ветеранам, к тем, кто несколько десятилетий проработал в нашем цирке. Колотилось сердце. Минут за 20 до выхода на манеж я разволновался, ощутил нехватку воздуха, вышел на улицу, стоял на ступеньках цирка, кто-то предлагал лекарство, я отказался его принимать. Как только вышел на манеж, всё прошло. Я видел перед собой заполненный зал, а рядом были друзья, товарищи по работе — артисты, режиссеры, художники, билетеры, кассиры, столяр, плотник, портные, осветители, униформисты, уборщицы, дворники...Из книги Юрия Никулина «Почти серьёзно...»
В 1985 году вековой цирк Саламонского разобрали. Строительство нового здания постоянно откладывалось из-за бюрократических проволочек и проблем с финансированием. До декабря 1986-го на этом участке был только пустой котлован. Дирекции предоставили три комнаты в аварийном здании на Петровском бульваре.
Проект нового здания подготовили архитекторы Владилен Красильников, Александр Агафонов и Николай Кудряшов, строительные работы проводила финская компания «Polar». Внешний облик фасада и зрительного зала сохранили практически неизменными, в то время как размер остальных помещений был увеличен в несколько раз, появился отдельный манеж для репетиций. По личной просьбе Никулина архитекторы воспроизвели на прежнем месте клоунскую гримёрку. Были сохранены некоторые оригинальные предметы мебели и интерьера из цирка Саламонского. Работы длились два года, торжественное открытие и первое выступление в новом здании цирка на Цветном бульваре состоялись 29 сентября 1989 года.
Кризисные 1990-е годы оказались тяжёлыми и для цирка. В 1990-м произошли структурные изменения: он был выведен из государственного управления и переформирован в акционерное общество. Здание осталось у труппы на правах аренды. В 1993 году состоялось покушение на коммерческого директора Михаила Седова, 19 августа он скончался в реанимационном отделении Института скорой помощи имени Склифосовского. Сотрудники цирка оказывали всестороннюю помощь следствию в поиске нападавших, из-за чего многие из них стали получать угрозы. В 1998-м был убит заместитель директора по хозяйственной части Владимир Зеленцов. В администрации цирка он занимался финансовыми вопросами: стоимостью и распределением билетов, рекламой, поиском спонсоров. После смерти Седова сын Юрия Никулина, Максим, начал помогать с бумагами и бухгалтерией, в 1994 году получил официальную должность. На тот момент продажи билетов были очень низкими, заполняемость зала не превышала 20 %.
В 1996 году Юрию Hиkулину исполнилось 75 лет. За выдающиеся заслуги артиста наградили орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени, а цирк, которому он посвятил бо́льшую часть своей жизни, был переименован в его честь. По инициативе Никулина основали благотворительный фонд для помощи ветеранам цирка. В 1997-м году Юрий Владимирович Hиkулин скончался от осложнений после операции на сердце, руководителем цирка был назначен его сын Максим.
В 2000 году у главного входа установили памятник Юрию Hиkулину, автором выступил Александр Рукавишников. Два года спустя на бульваре напротив цирка был торжественно открыт фонтан «Клоуны» работы скульптора Зураба Церетели, композиция посвящена Юрию Hиkулину и Альберту Саламонскому.
Современность
По словам директора Максима Никулина, к 2004 году цирк превратился в процветающее предприятие, в которое входят продюсерский центр и агентство. В некоторые дни на Цветном бульваре проходит по три представления в день, а в сезоне — по шесть программ. Благодаря успешным коммерческим проектам удаётся полностью покрывать творческие расходы. Стоимость подготовки одной программы составляет примерно 120 тысяч долларов США.
В 2011 году администрация начала попытки возродить практику европейских гастролей: впервые за почти 40 лет состоялись представления во Франции. В целом этот опыт был признан успешным, однако, по словам Максима Никулина, «у русского цирка есть знаменитые артисты, но уже нет знаменитого бренда». Для его продвижения требуются средства, которыми цирк не располагает. По состоянию на 2015 год основные выезды проходят в Японию: в этой стране лояльность публики наиболее высокая.
В феврале 2013 года администрация цирка получила уведомление о четырёхкратном повышении арендной ставки: вместо 40 млн рублей новый тариф должен был составить 160 млн рублей. Художественный руководитель Максим Hиkулин выступил с сообщением в СМИ, что такая сумма превышает половину годового оборота цирка и в случае окончательного подтверждения размера оплаты труппе придётся освободить здание. Неделю спустя мэрия приняла решение не поднимать тариф, цирку Никулина предложили ставку в 1 рубль за 1 квадратный метр:
Это исключение. Город решил сохранить льготную ставку. Чиновники согласились, что сравнивать цирк с торговым или офисным центром по доходам неправильно.
Работники циркового искусства отмечают затяжной кризис в профессии, как финансовый, так и касающейся интереса публики: традиционному жанру трудно конкурировать с современными шоу и развлечениями. Цирк Никулина остаётся одним из немногих коммерчески успешных в России благодаря льготным условиям аренды и высокой посещаемости: продажи билетов составляют до 98,5 %.